La newsletter du Ciné-club de Caen du 2 septembre

1 -Le ciné-club de ce jeudi 6 septembre.

Ce jeudi 6 septembre à 19h45 au Café des Images : Fin d'automne (Yasujiro Ozu, 1960, 2h08).

19h00 : Le restaurant du Café des Images est ouvert. Possibilité de s'y retrouver autour d'une tarte salée (8 euros le plat et bière à partir de 3 euros). Merci de m'indiquer si vous voulez que je réserve pour vous.

19h45 : Fin d'automne (1960, 2h08). Depuis la mort de son père, Ayako vit seule avec sa mère. Mais trois anciens amis de son père se sont mis en tête de trouver un mari à la jeune fille. Seulement Ayako refuse et préfère rester avec sa mère.

Fin d'automne (1960) reprend la trame de Printemps tardif (1949) où un père et sa fille, vivant en parfaite harmonie, devaient se séparer pour que la seconde vive pleinement sa vie alors que le père se condamnait avec énergie, tristesse et sérénité à la solitude normale de la vieillesse d'un veuf. En confiant à Setsuko Hara le rôle de la mère alors quelle jouait celui de la fille dans Printemps tardif mais aussi, en reprenant le motif du dernier voyage à deux juste avant le mariage sur les terres de la famille autrefois réunis, Ozu assume parfaitement de faire un remake de ce qui fut son plus grand succès au Japon. Le décalage entre les deux tires n'est pas sans rapport avec le glissement de la focalisation de la jeunesse de la fille sur la vieillesse de la mère. Fin d'automne est plus méditatif, plus drôle et émouvant encore que Printemps tardif.

22h00-22h30 : Débat en salle

22h30 : Après le film et le débat, un pot est offert par le Café des Images pour prolonger la discussion avec ceux qui ont la possibilité de veiller un peu plus tard.

 

2 - les sorties en salle

• Under the Silver lake un jeu de piste ou de jeu de l'oie entre Le pont du Nord de Rivette et Vertigo de Hitchcock, entre Greg Araki et David Lynch (le grand le signe "silence" du "code des vagabonds" comme un rappel au silencio de Mulholland Drive). Ce n'est qu'au milieu du film que transparaît, peut-être, son sujet principal. Sam déclare à son ami ressentir l'impression d'avoir gâché sa vie, l'impression qu'elle n'est pas celle qu'il aurait aimé avoir...

• Le poirier sauvage Pour être un grand écrivain, il faut perdre ses illusions, ses idées de départ trop simples et romanesques, et retrouver le sol personnel sur lequel on a grandi. Il faut être ce poirier sauvage tout rabougri mais le seul à fournir peut-être des fruits délicieux. L'image finale ne dit pas que Sinan sera ce grand écrivain. A creuser au fond du puits abandonné par son père, Sinan finira probablement socialement aussi mal que lui. Mais, somme toute, pour avoir une chance d'être grand, écrivain ou pas d'ailleurs, c'est la seule voie. Le grand récit des illusions perdues est perclus des harmoniques dissonantes des défauts que chacun porte et qu'il est nécessaire d'accepter alors que résonne par intermittence la sublime musique de Bach qui vient rythmer ce chemin vers l'acceptation de soi-même.

• BlacKkKlansman j'ai infiltré le Ku Klux Klan : Spike Lee adapte le récit autobiographique de Ron Stallworth. Le ton bon enfant du récit, l'exaltation de la beauté noire et la focalisation politique sur le changement de stratégie des groupes d'extrême droite à la fin des années 70 pour un discours plus aseptisé et fédérateur conduisant à l'élection de Donald Trump donnent un rythme énergique au début du film. Puis le basculement vers le thriller et une comédie sentimentale laissée en plan ainsi que le repli sur un récit de l'abomination des crimes du passé le rend plus abstrait et atténuent ce qui pourrait rendre le film puissant et mobilisateur. Mais Spike Lee est sans doute plus pessimiste : le montage parallèle auquel il a recours en fin de film dit sans doute qu'aujourd'hui on ne peut être pleinement Noir et pleinement américain; un méta-film politique ?

• Burning : La relation amoureuse entre Jongsoo et Haemi est très belle, sobre et intense. D'où le regret de la voir abandonnée au profit d'un thriller cousu de fils blancs. Je ne souscris ainsi pas au grand ensemble des critiques élogieuses que j'ai lu... même si je ne suis pas seul à estimer ce film trop maniéré.

• A brighter summer day retrouve sa longueur d'origine après être sorti en 1992 dans une version tronquée d’une heure. Le film retrace le désarroi d’une jeunesse dans un magnifique agencement romanesque qui évoque les grandes compositions picturales et les épopées grandioses comme Guerre et Paix, roman auquel Honey se réfère.

• Bad Lieuteant L'inspecteur Harry (Don Siegel, 1971), French connection (William Friedkin, 1971), Les flics ne dorment pas la nuit (Richard Fleischer, 1972), The offence (Sidney Lumet, 1973) et Serpico (Sidney Lumet, 1973) avaient amorcé au début des années 70 un renouveau du film noir, marqué par la contamination du mal dont étaient victimes les policiers dans l'exercice de leur métier. Vingt ans plus tard, Ferrara pousse à bout les effets de cette contamination dans un élan mystique qui en fera un film culte des années 90. Le mal banalisé contamine le quotidien du lieutenant avant que, dans une atmosphère judéo-chrétienne maintenue de bout en bout, la grâce ne finisse par surgir, libérant le héros de sa folie autodestructrice pour le laisser mort, abattu par des tueurs mais "sauvé" par le pardon.

 

 

3- A la télévision cette semaine :

 

4 - La tentation du papier pour Débordements, revue en ligne.

Une des meilleures revues du Web souhaite passer au papier. Par amitié pour les rédacteurs, plus que par le sujet (Damned, encore les séries !) je vous invite à lire leur édito et à pré-acheter le premier numéro.

Extrait de l'édito (à lire ici en entier) :

Pas de revue sans amitié, pas de revue sans désir non plus. Après plus de six années à publier en ligne, nous voulons le papier. Nous l’exigeons, même. Parce que nous voulons concevoir nos textes différemment, en fonction d’un autre support ; parce que nous voulons envisager aussi différemment les rapports entre textes, ainsi qu’entre textes et images. Secouer les chaînes de la routine. S’inscrire dans une autre temporalité. Oh non, le papier ne nous apportera pas l’éternité. Mais il offrira à nos lecteurs des marges pour gribouiller, annoter, s’emporter. Il nous offrira aussi l’occasion de toucher du doigt ce à quoi nous avons consacré tant d’heures.

Il n’y avait pas de raisons suffisantes pour créer une revue en ligne. Il n’y en a pas non plus pour passer au papier. Disons-le avec autant de gravité que de légèreté : c’est un pari. Autre support, autres manières de faire, autres alliances. Il faut voir.

A quoi ça ressemblerait ? Une série de textes au long cours autour d’une question, d’une œuvre (pour commencer : David Simon ; ensuite, peut-être, cinéma & anthropocène) ; des nouvelles en images et en mots du cinéma tel qu’il se fabrique ; des études visuelles ; des discussions avec des théoriciens, des réalisateurs, etc. Voilà l’embryon.

Encore une fois, il nous faudra sortir – de l’actualité, bien sûr ; du cinéma, aussi. Aller voir des historiens, des philosophes, des bricoleurs sans étiquette afin de faire atterrir les images, les placer en regard de notre monde. Et qu’en retour, celles-ci ouvrent les brèches nécessaires pour rendre ce monde vraiment habitable.

Vanité, disions-nous. Vanité en effet, à moins que celle-ci ne devienne nécessité par l’intérêt de quelques-uns, de quelques autres. S’il y a des futurs lecteurs de cette revue dans l’assemblée, qu’ils lèvent la main. Et fassent le pari, à leur tour, de nous commander un exemplaire.

Voici le lien pour commander le premier numéro.

 

5 - Festival du cinéma américain de Deauville

La 44e édition du Festival du Cinéma Américain de Deauville se déroule du 31 août au 9 septembre. Elle est présidée par Sandrine Kiberlain entourée de Sabine Azéma, Alex Beaupain, Leïla Bekhti, Stéphane Brizé, Sara Giraudeau, Xavier Legrand, Pierre Salvadori, Leïla Slimani. Cédric Kahn est le président du Jury de la révélation Cartier.

Cette 44e édition comprend quatorze films en compétition, douze films en première française, sept documentaires. Des hommages seront rendus aux actrices Kate Beckinsale, Sarah Jessica Parker, Elle Fanning, Shailene Woodley aux comédiens Morgan Freeman et Jason Clarke.

Parmi les 14 films de la compétition sont favoris Leave the trace, The tale et We the animals. Nous pensons aussi grand bien de American animals.

Bonne entrée à chacun, chacune et, pour les Normands, au plaisir, je l'espère, de vous voir jeudi.

Jean-Luc Lacuve, le dimanche 2 septembre 2018

Précédentes newsletters : 7 janvier, 21 janvier , 4 février , 11 février , 25 février , 12 mars , 25 mars, 22 avril , 13 mai , 21 mai , 3 juin , 17 juin, 8 juillet , 22 juillet, 5 août.